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Mostrando entradas de enero, 2013

LA ÚLTIMA CENA

     Leonardo ha generado multitud de leyendas, mitos, rumores que forman una larga lista de mitología leonardesca . Dejando al margen la mitología barata, el Leonardo pintor ofrece una fuente continua de debate , se cree que aproximadamente dos tercios de la obra pictórica del maestro se ha perdido. Esto ha generado que, a lo largo de los últimos 150 años infinidad de críticos, divulgadores, o simplemente cantamañanas ávidos de atención hayan sacado a la luz multitud de pinturas publicitadas como un nuevo Leonardo , apoyados por textos y bocetos que testifican la existencia del original. El supuesto hallazgo de un nuevo original de Leonardo es siempre acompañado de un enorme eco en la prensa y círculos artísticos, y pone el nombre del presunto descubridor en el escaparate del no siempre cauto mundo del Arte.         Debido a los constantes debates sobre la autenticidad o no de las obras de Leonardo da Vinci, el catálogo de o...

LA GINEBRE DE BENCI

                             LA GINEBRA DE BENCI    Este retrato de mujer, llamado Ginebra de Benci es un cuadro atribuido a Leonardo da Vinci, datado hacia 1474-76. Está realizado al temple y óleo sobre tabla (madera de ál amo), mide 38,8 cm. de alto 36,7 cm. de ancho, posiblemente en el pasado fuera mas grande, habiendose cortado por la parte inferior.     Se cree que es un retrato de Ginebra de Benci, lo que explica la representacion del enebro a sus espaldas. Fué una dama de la clase aristocrática del siglo XV de Florencia, admirada por su excepcional inteligencia por sus contemporaneos. A Ginebra de Benci se la recuerda hoy en día sólo por ser el tema de una de las 17 obras atribuidas a Leonardo da Vinci.      Destaca por su extraña luminosidad y la atencion puesta en los detalles . Hay toques de lu...

SANTA ANA, LA VIRGEN Y EL NIÑO

                   Santa Ana, la Virgen y el Niño     El soporte consiste en cuatro tablas verticalmente encolodas entre sí, sujetas en su parte posterior por dos listones de madera de pino. Originariamente y hasta 1683 como mínimo, el cuadro tenía una anchura de 112 cm.( inventario de Charles Le Brun de 1683, en Brejon de Lavergnée, nº 390 ).    Su estado era regular, aunque recientemente ha sido sometido a una restauración, no sin polémica.    Justo a la izquierda del cuadro hay una fisura vertical, claramente visible en la parte anterior desde el borde superior hasta el pecho de la Virgen. El mayor grado de terminación, se encuentran el las cabezas de las figuras y en algunas partes del paisaje. No se discute que las figuras sean del mismo Leonardo, pero según algunos autores, ciertas partes del fondo corresponden a un discípulo suyo.    L...

RETRATO DE UN MÚSICO

                                                       RETRATO DE UN MÚSICO    A pesar de ciertos retoques, el estado general de conservación de este retrato, pintado probablemente en una sola tabla, es muy bueno. Ciertas partes del cuadro, como la gorra roja, la ropa, y talvez la mano izquierda, están inacabadas.   Una restauración llevada acabo en 1905 descubrió la partitura de la mano del músico actualmente visible. No parecen muy logrado el sombreado del cuello, ni la paqrte izquie rda del labio superior, talvez por algunos retoques. Por lo demás, la configuración del rostro, con sus sombras delicadamente modeladas, es de alta calidad pict órica.   Desde 1672 está identificad o como un cuad...

LA BELLA FERRONIÉRE

                                                          LA BELLA FERRONIERE    Exceptuando algunos deterior os en el escote y en la frente de la retratada, el estado de conservaci ón de la obra pintada sobre una  tabla de nogal, es bueno. El soporte procede probablemente del mismo tronco que el retrato de Cecilia G allerani, lo que sugiere una fecha no muy posterior a 1490.    L a procedencia de la Belle Ferroniére, se puede seguir probablemente hasta la época de Francisco I.    La alta calidad d el cuadro y las coincidencias t écnicas con otras obras de Leonardo y la circunstancia, ya señalada, de que el soporte procediese del mismo tronco que el retrato de Cecilia ...

LA DAMA DEL ARMIÑO

                  RETRATO DE CECILIA GALLERANI                             ( LA DAMA DEL ARMIÑO )       Esta tabla de una sola p ieza, probablemente del mismo tronco que el soporte de la Belle Ferroniére. El estado de conservacion es muy bueno.     La capa de pintura se extiende de forma homogénea y es similar a la de la Mona Lisa. En los contornos de la fig u ra se observan algunos indicios de dibujos preliminares directamente realizad os en la imprimación.     Las huellas dactilares, habituales en los cuadr os de Leonardo en aquellas fechas, aparecen sobre el rostro y en la cabeza del armiño.     Como sucedió con Ginevra de Benci y con la Virgen del clavel, hubo que esperar hasta el siglo XX para que se admitiera en general la atribución a Leonardo.     El animal que aparece en el br...

LA VIRGEN DE LAS ROCAS (Louvre)

                                           LA VIRGEN DE LAS ROCAS  ( Louvre )   El estado de conservación de este cuadro, trasladado a lienzo en 1806 desde u na tabla, es medianamente aceptable. Están mal conservados los pasajes más oscuros del paisaje del fondo, mientras q ue es más aceptable el estado de las figuras. La capa de pintura es bastante más delgada que la versión de Londres-   Fué originariamente un encargo de la cofrad ía milanesa de la Inmaculada Concepción de la Virgen, para una capilla de la iglesia San Francesco Grande de Milán. El cuadro de Leonardo era la figura central de u n gran retablo de al tar. La tabla estaba flanqueada por dos cuadros de ángeles músicos pintados por Ambrogio de Predis. Una vez terminad el cuadro surgieron diversos probl...

LA VIRGEN DE LAS ROCAS (Londres)

                 VIRGEN DE LAS ROCAS( Londres)   El cuadro está formado por varias tablas encoladas verticalmente y presenta a derecha e izquierda bordes intactos de pintura de 2cm. de ancho.   A diferencia de la obra de París, la obra tiene varias partes no terminadas, por ejemplo la mano izquierda del ángel . Hay muchos pentimenti, lo cual indica que el cuadro no es una simple copia de la primera versión. Inicialmente la cabeza del niño Jesús estaba orientada hacia arriba y a l mismo tiempo hacia el espectador. También se corrigieron la posicion de las piernas del niño Jesús, la postura de la cabeza de san Juan y la mano izquierda extendida de la Virgen.    Persiste la discusión acerca de si la aureola de Jesús, la Virgen y san Juan y la cruz de la segunda versión, inexistente en la de París, fu eron añadidas en la época de Leonardo.   Las impresiones dactilares típica...

MADONNA LITTA

                                      MADONNA LITTA   Apesar del traslado de la madera al lienzo en 1865 y de algunas pérdidas de pintura en la prenda exterior de la Virgen, su estado de conservación es aceptable. El efecto algo plano que produce el cuadro se debe a un desgaste por frotamiento relativamente fuerte de la capa pictórica.   Según las últimas investigaciones, la atribución de esta Virgen a Leonardo es insostenible, aunque la existencia de dibujos preliminares realizados por el propio pintor, indica que su participación en el boceto fué determinante.   En relac i on con Madonna Litta existen otros dos dibujos preliminares realizados por Antonio Boltraffio, discípulo de Leonardo. Partiendo de ellos, los cuidadosos análisis de Brown (1990) y Fiorio (2000), llegan a la coclusión de que fué un discípulo de Leonardo quien pintó el cuadro sobre bocetos, y bajo...

CARTÓN DE BOURLINGTON HOUSE

                     CARTÓN DE BOURLINGTON HOUSE   Este cart ón formado por ocho hojas de papel de formato del llamado "folio reale" (B ambach, 1999) , fu é pegado en un l ienzo probablemente entre 1763-1779. Sufrió graves daños en 1987 en la parte superior del cuerpo de santa Ana a raiz de los disparos edectuados con un a escopeta de perdigones.   La procedencia del cart ó n presenta pequeñas lagunas y contradicciones en los siglos XVI Y XVII. A la muert e de Leonardo el cartón llegó a Milán de la mano de Bernardino Luini. Afinales del siglo XVI ,Gian Paolo Lomazzo, indicaba que el cartón estaba en manos de Aurelio Luini, hijo de Bernardino.   En la biografía de Leonardo, ningún problema ha sido tan controvertido como la cronología de las distintas composiciones de esta obra. Tradicionalmente se piensa que este cartón es la pr imera aproximación de Leonardo a...

LA ADORACIÓN DE LOS REYES

                             LA ADORACIÓN DE LOS REYES   Retablo casi cuadrado y en buen estado de conservación. Consta de diez tablas verticalmente unidas y sujetas por tra vesaños de fecha posterior.   Por su disposición, el cuadro se parece a un enorme boceto en el que Leonardo trazó con pincel las figuras y el proyecto de la arquitectura del fondo. Los numerosos pentimentis , indican el car á cter de boceto del cuadro. La figura del pr imer plano a la derecha, la del anciano a la izquierda y las copas de los árboles, son las más modeladas y hasta cierto punto parecen totalmente acabadas. El barniz aplicado, como m íni mo en dos capas y muy amarillento, perjudica la vi sibilidad de muchos detalles .   Leonardo dejó inacabada la Adoración al t é rmino de su pri mera estancia florentina 1482-1483. No es seguro que el cuadro fuese...

LA GIOCONDA

                         LA GIOCONDA   La tabla formada por una pieza delgada de álamo, presenta un borde de pi n tura absolutamente intacto, lo que desmiente la afirmación de que el cuadro sufrió en ambos lados un recorte de varios centímetros. Las finas y múltiples capas de pintura existentes indican q ue el tiempo de realización fue largo. La sutil ejecución pictórica es una de las más perfectas de todos los cuadr os de Leonardo. Colores di á fanos ricos en aglutinantes dan lugar a transaciones extremadamente suaves, se trata de un efecto acentuado más todavía por un barniz amarillento. No obstante, el barniz altera el color de la ropa y del cielo, como se observa sobretodo en el cuarto superior del cuadro, donde pequeñas lagunas y pasajes no oscurecidos con el tie mpo presentan un colorido más fresco y con una tendencia mas marcada hacia el azul. Aparecen...

SAN JUAN BAUTISTA

                                  SAN JUAN BAUTISTA   Este cuadro pintado sobre una tabla de nogal, se encuentra en buen estado general de conservación. La fina capa de pintura, con veladuras en muchos casos, produce el efecto sfumato que dio fama a Leonardo. Así mismo este cuadro se parece a La Mona Lisa por sus transiciones apenas visibles, entre la luz y las sombras.   La obra se encontraba en octubre de 1517 en el taller de Cloux,( De Beatis ,1517 ), y si no fue vendido en 1518 a un agente del rey de Francia, tuvo que estar en el legado sucesorio de Salai en Milán. El Anónimo Galdiano, habla de un San Juan pintado por el mismo Leonardo, mientras que Vasari se refiere a un " Ángel de la Anunciación" que tal vez sea San Juan Bautista. Según parece hacia 1542 el cuadro estaba en Fountainebleau junto a la Mo...
LA EXTRAÑA AVENTURA DE LOS MANUSCRITOS DE LEONARDO        Durante casi tres siglos, los innumerables testimonios que nos dejó Leonardo de sus trabajos científicos y técnicos permanecieron confundidos en un i mpenetrable fárrago de papeles y de notas de lectura, tan caóticamente organizados y de tan difícil interpretación que hasta fines del siglo XVIII , su fama de artista y de pintor primó notablemente sobre la consideración que merecía como filósofo y hombre de ciencia. El deplorable sino que padecieron, después de la muerte del maestro (1519), todos sus manuscritos impidió que la cultura europea se beneficiara de las ideas y de las audaces soluciones que Leonardo había expuesto. Sabemos que dejó por testamento todos sus manuscritos a su fiel discípulo Francesco Melzi, que le había seguido en su incesante peregrinar hasta su mismo lecho de muerte.¿Cómo se llegó entonces a la actual dispersión de los autógrafos leonardianos, otrora reuni...
LA EXTRAÑA AVENTURA DE LOS MANUSCRITOS DE LEONARDO II                                                                                                                         En el siglo XVIII se produjeron nuevos «movimientos» de manuscritosde Leonardo. Hacia 1715 Lord Leicester adquirió el códice que lleva hoy su nombre y se lo llevó a Inglaterra. El Códice Trivulziano (famoso por la larga lista de palabras registradas por Leonardo) volvió hacia 1750 a la Biblioteca Ambrosiana de la que había sido retirado, después de la primitiva donación, por Arconati. A fines de ese siglo volvieron a entrar en circulación los códices que parecían haber encontrado un paradero definitivo. Napole...
LA EXTRAÑA AVENTURA DE LOS MANUSCRITOS DE LEONARDO III      Pasado el primer momento de estupor surgió la pregunta de oómo habían ido a parar tales manuscritos a Madrid. Y una vez más pudo encontrarse el rastro esclarecedor. Se sabía que una parte del corpus leonardiano de Pompeo Leoni fue vendida en España después de su muerte. Uno de los compradores fue probablemente Juan de Espina, coleccionista madrileño. Entre 1620 y 1630, el Rey Carlos I de Inglaterra, entonces Príncipe de Gales, y luego el florentino Vincenzo Carducci, visitaron las colecciones de Espina, advirtiendo ambos entre los objetos de mayor valor dos libros «escritos y dibujados por el gran Leonardo de Vinci».     Espina murió en 1642 legando al rey de España todos sus tesoros, entre ellos los dos libros de Leonardo que entraron a formar parte de la Biblioteca de Palacio cuyos fondos pasarían a constituir hacia 1830 el núcleo esencial de la recién creada Bibliotec...
LA EXTRAÑA AVENTURA DE LOS MANUSCRITOS DE LEONARDO  IV           Finalmente, cabe señalar una Iniciativa cuyos resultados no sería excesivo calificar de nuevo «hallazgo», aunque se trate de un códice muy conocido, a saber, el Códice Atlántico de la Biblioteca Ambrosiana de Milán. En 1962, por instigación del Cardenal Montini, entonces Arzobispo de Milán y después el Papa Pablo VI, los responsables de la Biblioteca Ambrosiana emprendieron la restauración total del códice, para lo cual lo enviaron a los especialistas del convento de Grottaferrata, cerca de Roma. No se trataba de proceder a trabajos de conservación sino más bien de poner remedio, en la medida de lo posible, a las mutilaciones perpetradas por Leoni quien, de la Inmensa masa de escritos y cuadernos de Leonardo, había reunido, de modo bastante arbitrario, lo que a su juicio se refería ala mecánica.     En efecto, el escultor aretino utilizó grandes hojas de u...

LEONARDO CONTADO A LOS NIÑOS

LEONARDO CONTADO A LOS NIÑOS I Tumbado en la hierba, detrás de la casa de su abuelo, el pequeño Leonardo seguía con la mirada el vuelo de un milano que daba vueltas en torno a la torre del castillo de Vinci. Recostado junto a él, su tío Francisco le explicaba que para efectuar ese vuelo, llamado de "circunvolución",el ave aprovechaba el más leve viento. Pero el muchacho se había dormido. Era una tarde de mayo, la tierra olía a heno y los grillos cantaban escondidos entre la hierba. Leonardo tuvo un sueño: se hallaba todavía en su cuna que la abuela Lucía había sacado al prado alejándose después. El milano, describiendo una espiral, descendía rápidamente del cielo y caía sobre él, pero no lo apresaba entre sus garras ni lo mordía con su pico curvo, sino que, agitando las alas, trataba de abrirle la boca con su cola bifurcada y, cuando lo hubo logrado, golpeaba la cola sobre sus labios y su lengua. Leonardo se despertó gritando de miedo y se encontró sentado sobre l...